L’édition du concours Textile Addict 2026 vous propose d’imaginer un motif qui sera ensuite imprimé sur différents types de tissus (matières naturelles et synthétiques) en impression numérique. La particularité et le défi de cette édition est d’utiliser une gamme de couleurs imposée. Votre objectif en tant que créatif est de proposer un motif colorié de ces couleurs imposées. Néanmoins, vous n’êtes pas forcé d’utiliser toutes les couleurs proposées, vous pouvez en choisir entre 2 à 10 pour composer l’ensemble de votre motif parmi les 10 couleurs de la gamme proposée ci-dessous :
Petite contrainte : notez bien que les dégradés de couleur ne sont pas permis, veillez à utiliser les couleurs de la gamme en aplat de couleurs.
Votre motif textile est dessiné et vous souhaitez le mettre en couleurs ? Voici quelques pistes pour vous aider à créer et à utiliser la gamme de couleurs : de bonnes bases à connaître pour réussir la coloration d’un motif !
Combien de couleurs choisir pour sa gamme ?
Une gamme de couleurs peut être exploitée dans son ensemble, en utilisant toutes les couleurs qui la composent pour créer une composition visuelle cohérente et harmonieuse.
On peut aussi l’utiliser partiellement, en sélectionnant uniquement certaines couleurs pour obtenir un effet visuel plus contrasté, ou plus subtil.
De façon générale, tout est question de dosage et de proportion des couleurs utilisées. Que l’on utilise la gamme dans son ensemble ou en partie, les proportions de couleurs déterminent l’équilibre du motif. On utilise souvent :
– une couleur dominante (cela peut être le fond du motif) la couleur principale qui donne l’ambiance de votre imprimé,
– une ou plusieurs couleurs secondaires qui viennent généralement en contraste,
À ces couleurs s’ajoute bien souvent une couleur d’accent (en principe à l’opposé et complémentaire de votre couleur principale) utilisée pour ponctuer, mettre en évidence un élément de la composition et apporter du pep’s au motif.
Pour étoffer la gamme, la couleur dominante et les couleurs secondaires peuvent être déclinées en camaïeu (variantes de teintes et de nuances – plus claires ou plus sombres – d’une couleur).
Application de la gamme de couleurs du concours
Pour illustrer concrètement l’utilisation d’une gamme de couleurs, nous allons utiliser la gamme de couleurs du concours que nous appliquerons sur le même motif pour discerner les subtilités.
Utiliser la gamme dans son ensemble
Une gamme de couleurs utilisée dans son ensemble peut donner des résultats très différents. Tout dépend de la manière dont les couleurs sont utilisées et dans quelles proportions. Les ambiances colorées obtenues peuvent varier, même en partant des mêmes couleurs, ne serait-ce qu’en utilisant un fond clair ou foncé.
Exemple d’un motif colorié à partir de la même gamme (motif sur fond foncé – motif sur fond clair).
Utiliser une gamme en partie
Il n’est pas toujours pertinent d’utiliser l’ensemble des couleurs d’une gamme. Ceci est d’autant plus vrai pour un motif composé de peu de couleurs. Ne sélectionner qu’une partie de la gamme permet d’obtenir d’autres ambiances colorées, c’est pourquoi il est intéressant de tester… et de se laisser surprendre par le rendu !

Bon à savoir (au delà du concours 2026) :
Utiliser une mini gamme de couleurs issue de la gamme principale est intéressant lorsque l’on crée une collection de motifs. Ce choix permet d’obtenir des décors harmonieux entre eux et coordonnés en terme de couleur. Il est également judicieux de sélectionner une partie de la gamme principale, notamment lorsque l’on crée des motifs coordonnés au motif principal. Il s’agit souvent de motifs secondaires plus petits ou plus simples (une rayure, un pois, de petits éléments, etc.) qui peuvent ainsi s’associer facilement au grand décor principal.
Bien souvent, le motif principal se compose de toutes les couleurs de la gamme choisie, alors que son (ou ses) coordonné(s) n’en reprennent que quelques couleurs.

Quelles ambiances colorées privilégier suivant la destination de son motif ?
Choisissez la palette de couleurs de votre motif en tenant compte de la destination de votre création. Vous n’utiliserez pas les mêmes couleurs s’il s’agit d’un imprimé destiné à la mode féminine, à un accessoire homme, à une collection enfant, à un revêtement de sol ou encore à un papier peint.
De même, les ambiances colorées véhiculent un message : des couleurs punchy créent une ambiance dynamique, une gamme aux tons antiques insuffle une ambiance mature ou rétro, une palette aux couleurs gourmandes dégage une atmosphère de plaisir, une palette de couleurs nordiques inspire un univers authentique, des nuances de minéraux induisent un univers intemporel…
À partir d’une gamme déterminée, amusons-nous à voir comment la sélection d’une partie des couleurs de la gamme et le choix des proportions peuvent faire basculer votre motif dans une certaine catégorie.
Prenons l’exemple de cette édition 2026 et voyons comment un même imprimé se destine à tour de rôle à différentes cibles enfantines : enfant dynamique, jeune enfant rêveur, pré-ado calme ou encore hyperactif…

Chaque type de gamme de couleurs produit une ambiance différente. Prendre le temps de bien choisir et d’harmoniser les couleurs de votre gamme est important pour que votre motif soit équilibré et plaisant. N’hésitez pas à faire des essais et des ajustements jusqu’à ce que vous soyez satisfait du résultat !



